贵州原装舞台灯光

舞台灯位设计

是整个舞台呈现效果**为关键的一部分，各灯位处理能否与舞台设计构成完美的整体是极为重要的事情。在对各灯位作具体阐述之前，有必要先将共同性问题加以说明：

1）由于舞台形式多样，灯位处理会随之变化。但万变不离其宗，就是力求在满足艺用功能前提下，求得形式与内容完美的统一。本文按传统镜框式舞台为研讨对象。

）演员是演出的主体，演员在主要表演区活动时，脸部均应受到良好的照明效果。凡涉及表演区照明的灯位，其“有效照明范围”，不是指地面范围。而是要求离舞台面1.7m水平标高（一般人眼的高度）为照明基准。 灯光设备是舞台**重要的组成部分，灯光可以渲染舞台表演的氛围。贵州原装舞台灯光

灯光控制设备市场调光器，主要有模拟调光器和数字调光器，其特点是：

1、模拟调光器：使用模拟调光技术，输出信号为0-10V一对一输出。一般模拟调光器设计简单，控制器路较少，调光曲线差，但市场价格较低，易于学会掌握，为20世纪70年代末到90年代中期的主流产品。双数字调光硅柜常见的有3路、6路、9路、12路、18路、24路、60路、120路等，每路功率多为8KW，但也有2KW、4KW等，小路数多为一体机，大路数为分体机。

2、数字调光器：使用单片机技术，为DM512数字信号。数字调光台使用方便（特别是大回路），其调光功能、备份功能、编组功能、调光曲线等均优于模拟调光台、性能价格也比较合理，很受用户欢迎。常见的有12路、36路、72路、120路、240路、1000路等，每路多为2KW、4KW、6KW、8KW等。在了解了灯位、灯具特点和控制设备及换色器后，就可以根据各自特点、使用规模的大小、用灯繁简，因地制宜地设计出正确的使用方案了。 贵州原装舞台灯光演出照明设计是否成功，是以舞台灯光的处理是否得当为标志。

舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。

1.顶光系统设计配置顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，**地提高了光的透光性，可作舞台顶光布光或染色用。

A. 配置灯具分布如下：舞台上空，共设有多道顶灯吊杆。其中每道顶光分别用不同数目的灯具

B．灯具的排列及投射方法：前道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在前道顶光位置作为定点光及安置不同灯光，并选择部分灯加强表演区支点的照明；第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射、可加强舞台人物造型及景物空间的照明。前后排光相衔接，使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。

设计说明

舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。

1.顶光系统设计配置

顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，**地提高了光的透光性，可作舞台顶光布光或染色用。

A. 配置灯具分布如下：舞台上空，设有多道顶灯吊杆。其中每道顶光分别用不同数目的灯具

B．灯具的排列及投射方法：前道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在前道顶光位置作为定点光及安置效果灯光，并选择部分灯加强表演区支点的照明；第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射、可加强舞台人物造型及景物空间的照明。前后排光相衔接，使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。 舞台灯光的常用光位：面光、耳光、柱光、顶光、逆光、桥光、脚光、天地排光、流动光、追光。

技术保障实施

A）视觉的特征--趋光性/适应性/疲劳性

B）适当亮度--剧场以及观众席大小/欣赏距离/内容情景的要求/投光距离/投射面积/功率/光效利用率

C）光具的组合--灯具性能的利用/多灯排列设置/灯具组合共用/定点光/单灯特灯/效果器材应用

D）布光效果--投光角度-投光方向/光区组合衔接/灯具的隐蔽方式-暴露方式

E）控制及操作--调光-改变电压/与情节相吻合时空转换/变化时机-台词-体形-曲调-声效/编程、操作、管理

功能：①使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见（现性）。②加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。

 舞台灯光的使用原则：①强度（指灯光的亮度）：必须有足够的灯光，使观众能够看到颜色、外表和细节。②分配：包括灯光的使用分配和射向舞台的方向分配，主体必须与配角和背景与明显不同（颜色）可亮度区别。③颜色：依靠色纸、电脑调色等方式来满足剧情的需要。④变化：依剧情需要，使灯光的颜色、亮度、运动进行变化。在舞台灯光的具体使用过程中，在减少某一光源前，应做好增强下一光源的准备，除剧情的特殊需要外。尽是避免黑声，以免影响演职人员的工作。

一般舞台上的颜色选择通常由当时的舞台装修决定.湖南智能舞台灯光

顶光：自舞台上方投向舞台的光，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度。贵州原装舞台灯光

早期戏剧曾有露天或半露天的演出历史，都以日光为光源。但随着演出场所搬进室内或夜间演出，开始出现了舞台灯光。

16世纪欧洲如在室外夜间演出，则用浸过树脂的绳子制成篝火作为光源。

1755年德累斯顿剧院演出歌剧《耶奥》时，舞台上点燃蜡烛达8000只。

18世纪以来，演出时熄灭观众席场灯、只留舞台灯光，已成为惯例。

20世纪初，钨丝灯泡问世后，为舞台提供了发光集中的聚光灯，并未表现舞台空间、创造舞台气氛提供了有利的条件。

20世纪50年代，演播室灯光在舞台、电影灯的基础上逐渐发展起来。

20世纪60年代，科技工作者利用半导体PN结发光的原理，研制成了LED发光二极管。当时研制的LED，所用的材料是GaASP，其发光颜色为红色。经过近30年的发展，大家十分熟悉的LED，已能发出红、橙、黄、绿、蓝等多种色光。然而照明需用的白色光LED*在2000年以后才发展起来。近年来，舞台灯具很多使用了LED灯，LED舞台灯具也逐渐成为舞台灯光的重要灯具之一。

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