湖北好师傅古琴如何介绍

古琴的造型精美，音色圆润清脆，音响细腻，丰富多变。古人演奏古琴，非常讲究。演奏之前，要沐浴更衣，点上香炷，然后双腿盘坐，把琴放在腿上或桌上演奏。古琴由于长期作为文人修身养性的“法器”，积淀了异常深厚而又丰富的哲学、文化意味，并因此而获得特殊的魅力。古琴本来只是一种与瑟、筝等一样的普通乐器，只是后来被文人选中，使其地位逐渐显赫起来。文人在众多乐器中独独选择了它，一定是有它的特别之处。那么，这“特别之处”是什么？作为乐器，较重要的是它的表现力。“意境”是古琴的一个重要的魅力资源，“意境”实为中国一个极富民族特色的独特美学范畴。中国的古琴主要为文人雅士自娱的室内雅乐，所以追求的正是弦外之音的深邃意境。早在六朝时代古琴音乐就建立起自己的一套完整的美学、乐律、记谱法、弹奏法、指法等等体系，故历有琴道或琴学之称。卢荣先生对其外观和内部结构进行调适。进而使得天音琴坊的焦尾式古琴得音清亮松脆，深受各地琴家喜爱。湖北好师傅古琴如何介绍

弹古琴需要右手大指、食指、中指，无名指留起一点指甲。长出指头1-1.5mm为宜。并且注意不要修成尖锐状，以略尖的圆形为好。∪:挑。右手食指(第二指)向外(离开人身体的方向)拨弦称为“挑”。挑的时候，以大指扶在食指末一节上部的外侧，大指尖与食指背相齐，不可使指尖伸出。由大指将食指向内充分收回，大指关节向外凸出，食指的第1、二关节突出，大指和食指合成近于圆圈形状。然后，以大指自然而放松的动作推动食指向外拨动琴弦。食指拨弦时是以指甲下面约三分之一处触弦，触弦时指甲与弦所在的水平面约成95°角。拨弦时大指要充分推动食指(初学阶段应是用中等力度和中等速度拨弦),使食指第1第二关节充分伸展开，同时食指指尖向前，略向下方弹出。在拨动所要弹的琴弦之后，食指要伸开达到相邻的下一条琴弦，被挡住为止。所挡住的指甲位置应该就是指甲下的约三分之一处。湖南名家古琴如何选择正吟先生为龚一先生启蒙之师，师徒高谊，正吟先生后以此琴赠与龚一先生。

现代通讯技术发达、交通便利、文字音像资料较多，给于了现代琴家便利的学习条件，使之能够广求名师，研讨琴学。所以，现代的琴文化领域，各琴派之间，得以相互交流，相互融合，取长补短。因此，现代的很多琴家，都能吸取多派长处，形成自己独力鲜明的风格。（三）古琴流派有哪些琴派是具有共同艺术风格的琴人所形成的流派。称“琴派”始自明末虞山派和清代的广陵派。各个琴派之间差别主要决定于地区、师承和传谱等条件。同一地区的琴人，经常彼此交流，相互学习，同时又吸收当地民间音乐的影响，从而形成相近的演奏风格，使琴曲亦有特殊的地方色彩。后世的琴派多以地区划分、命名，虞山派以江苏常熟为中心，广陵派以江苏扬州为中心，都是***的琴派。吴越地区先后还有：松、金陵派、吴派等；其他地区有：中州派，闽派、岭南派、川派、九嶷派、诸城派等。浙派：南宋***琴派。奠基者为郭楚望。他的**作品为《潇湘水云》。经刘志方授与毛敏仲和徐天民。毛、徐两人在杨瓒的主持下编纂《紫霞洞琴谱》。徐天民祖孙四代都是***的琴家，明代尊之为“徐门正传”。后人称浙派传谱为浙谱。虞山派：明代琴派。虞山地处江苏常熟，当地有河流名琴川，所以又称“熟派”或“琴川派”。

还有直接朝着大街的墙。真的讲究的话，琴与墙之间用一层实木板子挡着*好。其次，如果是长时间长周期的悬挂，不要用绳子吊两个雁足，因为水滴石穿，雁足会变形，以至于弹奏时，琴难以放平放稳。有条件当用木棍顶在凤沼处。第五，琴轸的问题一般凡士林是可以的。如果是孔的问题，用以用细铅丝通一通。琴轸其实*怕的是热胀冷缩。第六，琴面的养护表漆比较薄的琴容易在长时间弹奏后出现大量磨损，这个是不可避免的折旧，在不影响弹奏的情况下不必惊慌。但是这个古琴不用像高级家具那样拼命擦的，一般用软布轻轻掸去灰尘而已，或者在平放时用快漂亮的布盖下挡灰。第八，*后一条就是多弹。这是养琴的第1要义琴通人性，你对她多好，她是会回馈你的，琴音色的很多比如通透、润、无火气是可以养出来的。当然也要谨慎某些不良琴师忽悠你说，弹弹声音就开了之类的。仲尼式古琴是常见的款式之一，属于圣人造琴的一种，款式十分简洁。

艺术处理的总原则是前辈总结的“轻、重、疾、徐、抑、扬、顿、挫”八个字。这八个字所产生的线条起伏、力度反差、形成的牵引力等是一首乐曲具有接触力的关键所在，因此要求古琴演奏者不但对所演奏的琴曲有较每方面深入的理解，并且还应对音乐、音乐史常识有较多的掌握。了解多门艺术，融于一门古琴。传统良好古琴曲积累的多少，艺术学养的宽窄深浅，都会影响到琴曲的艺术处理。当统一了基本方法及对要点的认知以后，可研讨具体的练习方法。由于至今古琴还没有完整系统成套的练习曲，练一首正规乐曲的时候，需要对其中有难度的技巧进行梳理归纳，进行重点而有序的练习。因为没有一首乐曲可包罗所有的技术技巧训练，何况演奏的技术、技巧也在不断的发展。曾见有人某一曲经多年习弹，只为几处技巧所困而不能善终其曲。因此，一般情况下不要一曲从头到底弹一遍，少息再重复两三遍，此法费时费“情”。时间化了七八分钟，某一技巧也只不过练了两三遍，并未得巩固。龚一先生为铭师恩乃名之曰“正吟”，并盛赞其线条优美，雅人深致。江西名家古琴什么区别

传言"号钟"是原主名字:《淮南子》记载。湖北好师傅古琴如何介绍

首先要把右手勾、抹、挑、剔、托、劈练好，练时要眼睛盯着右手，注意保持手型，仔细听你弹出的琴声是否获得比较好的振动，杂音要尽量少，速度不要太快。在右手熟练之后，再加入左手练习，这时眼睛须盯着左手的按弦位置，尽量少看右手，靠感觉触弦就行了。当两手能充分自如的做按泛练习时，就可以学习曲目了。这种分指练习虽然先要花费一些时间，但练好之后再学曲子，速度与效率就会高许多，而且不会留下许多不良动作的后遗症04针对性重点练习初学者在练琴时，一定要先抓住重点、要点练，而不要泛泛式的练习。对于自己感觉困难的地方、技巧难度大的地方，一定要抽出来单独练习、反复练习，直至熟悉为止。还有就是要针对自己的弱点去练，比如说你的掐起笨拙，就要单独练习掐起；你的节奏差，就要加强节奏练习；按弦不到位就要专门练习按弦，而且要放慢速度，等熟练准确了才能提速。05分段式练习一些初学者在练习乐曲，开始时就是从头到尾一遍一遍的练习，这样练习不太利于记忆。应该分段练习，把每一段都练熟后，之后再全部连上作整体上的练习。而分段练习又是从分句练习开始，这种练琴方法其实就与组装一个玩具或学习开车差不多，只有先把各个细节处理好。湖北好师傅古琴如何介绍