北京品质斫琴多不多

于是他的文中除尺寸外，还讲了削面、调声诸法。《琴苑要录》还收有“斫匠秘诀”和“琴书、制造”等部分，都是斫琴法的专门著作。前者分二十条，编为口诀，便于匠人牢记要点。后者就造弦、制琴的各道工序和要求详加论列，并有插图。这些都是当时斫琴技艺的经验总结，看得出宋代比唐代的斫琴法又有所发展。但总的看来，唐宋是我国古琴制作的黄金时代，此间出现了众多造型美观、工艺精巧、音响宏亮、音色优美的古琴佳品。元代的斫琴工艺，比之唐宋较落后，大概是外族人统治的结果。但是，由于唐宋斫琴成就和影响，也出现许多斫琴名家，主要带表人物有严古清、朱致远等。明代帝王经常大批造琴，出现了一些造琴能手。嘉靖年间有为衡王斫琴的冯朝阳，有为益王斫琴的涂桂，崇祯年间又有为内府局监制的琴张。他们与其他工匠一起，成百上千地斫琴。潞王的“中和”琴数百张，至今还常能见到。在当时民间也有不少斫琴能手，明代的斫琴名家还有张敬修、施彦昭、吴拭、祝公望、方隆、惠祥和宁王朱权、益王朱祐宾等。张敬修，练川人，他的斫琴被称为吴中绝技之一。《陶庵梦忆》说他的斫琴技艺上下百年无迪手。常熟琴人陆太徽清他试用楷木斫琴，效果比桐木还好。施彦昭，武陵人，能弹琴。古人既知琴材难得，故桀骜。琴材质地高贵，集天地之灵气，采日月之休光……既是自然的又是有灵性的。北京品质斫琴多不多

尤工于斫琴。天台陶凯有诗赞他：“武陵城中百万家，斫琴施氏良足夸。嗟哉！施氏之外无复人，桐树枯死终为薪。”（《西神客话》）吴拭，字去尘，休宁人，善诗，工书画，所制之墨和漆器很有名。他精于琴理，著有《订正秋鸿谱》。他所斫之琴称“去尘琴”（见《休宁县志》）清代斫琴史上是空白，大概也是因为外族人的统治所致。晚清到民国间，杨时百、徐元白、王露等，经过多年实践，仿效唐琴将琴制逐渐加宽加长。本世纪30年代，我国的有名音乐团体大同乐会所制的一套乐器（共一百四十多件）中见有古琴，且有一些改的成分。文/《乐器》1990-5月刊东晋顾恺之《斫琴图》宋人摹本绢本设色纵横130厘米北京故宫博物院藏斫琴名门——雷氏世家我国琴文化在唐朝已盛极一时，斫琴技艺愈加精湛，涌现出雷氏世家、张越等斫琴名家。而其中的佼佼者当推四川雷氏世家。雷氏一门，名家辈出,，其中较早的是雷俨，曾在唐玄宗做过待诏，其*有名者有雷绍、雷震、雷霄、雷威、雷文、雷俨、雷珏、雷会、雷迅九人。而其中又以雷威*为有名。雷威为峨眉人，他常常为选择上佳琴料而不辞辛劳，每逢雷雨交加之时，往往不避艰险，深入峨眉山，在雷雨声中聆听、分辨，找寻音质优异的材质。广东性价比高的斫琴如何学习古琴，基本是全手工制品，从入门到前列，天音古琴价位从三四千到几十万不等。

    世上还流传有“唐琴第1推雷公，蜀中九雷独称雄。”蜀中九雷中，以雷威成就较大。而雷威一生所斫之琴中，又以“春雷”为较。“天蠁”古琴传为唐代成都有名斫琴名家雷氏所制。这张古琴琴体的龙池上有玉筋篆“天蠁”二字，下有“万几永宝”印文，铭文如下：式如玉，式如金，恰我情，绘我心，东樵铭。这张古琴传为唐代大诗人韦应物所有。此琴流落过程一直未见披露，只知在嘉庆年间一位姓石的秀才以千金购归岭南。清代广东南海人叶应铨《六如琐记》中有这样的记载：“天蠁琴闻本是昭烈帝（南明）内府之物，明末流落民间，道光间先君子曾用五百金典来，偶因不戒失手，琴腰中微断，幸其声音无恙，不过略为久亮耳。后典者赎回，复“闻入潘德畲家，筑天蠁琴馆藏之。今潘氏籍没，此琴又不知如何矣。”唐九霄环佩伏羲式潘德畲即潘仕成，是广州有名的园林海山仙馆的主人。海山仙馆于同治末年被清籍没，并将园林及藏品以中奖形式售卖。这张标明的古琴于是就流散到民间。在相当一段时间内琴界人士都认为这张古琴乃是宋代时期斫制。广东富商黄永雩以重金收得此张古琴，大喜过望，并将自己的书斋以这张古琴的名字命名为“天蠁楼”，并请有名学者叶恭绰先生为题。

古筝和古琴都有“古”字，但音色气质完全不一样，个人而言喜欢古琴的风骨性格，但也承认古筝的音色多变，论学习难度而言，古筝明显高于古琴，但论静心程度而言，古琴优于古筝，还要考虑的是你需不需要经常走动，古琴较古筝比较容易移动，个人建议你学习古琴，毕竟学习乐器主要是静自己的心，建议你自己再根据听课的感受，或者去天音琴坊亲自试弹有条件的建议用，桌椅太高容易架胳膊，过低容易弓背低头，时间一长，腿脚易麻木，专业琴桌凳的高度一般会比常用的桌椅低一些，初学者学琴本来就不容易，弹奏古琴时更加需要放松，如果坐着还不舒服，那就更容易引起错误的发力了，天音琴坊售古琴也售专业桌凳，可以对比下再决定，毕竟专业琴桌凳配古琴不仅让弹琴人舒适，整体造型也好看。下古琴，综合考量之后再决定。使天音亚额式古琴在外观、音色上都继承并发挥了赵胡言改制琴的审美取向及音色特点。

什么都没来得及准备，傻傻给对方打了一个电话，甚至忘了介绍自己是谁，开口第1句话便是：“老师，我想学做琴。”经过较初的一番考验，斫琴师终于答应收叔拙做个学徒，成了他口中的“师父”，“叔拙”这个字，便是师父给他取的。过了师傅这一关，但父母却不同意，二老实在想不通培养了这么多年的儿子，怎就成了一个“木匠”？叔拙自己觉得挺好，不久之后，叔拙便整理了衣服和铺盖，去了扬州。刚来的学徒是不允许进木工间的，每天的工作是打扫院子、整理材料。两个礼拜以后，叔拙第1次有机会进入木工间。第1件事情就是学习怎样根据声音，辨别木门。“如果木材敲上去，声音玲珑剔透，说明它适合做琴声比较低沉的琴，因为木材已经干透了，木纹很顺，琴共振起来，很沉很柔。如果木材声音发闷，就适合做清亮的琴，比如玉玲珑。也有无法归类的木头，可以做成仲尼琴，因为形制所致，仲尼无差琴。”出师的时候，叔拙终于做了一床属于自己的琴，名叫“枯木龙吟”。师父送了他三床琴，一套工具，其中的一床琴，师父整整做了十年。“你真心想做一床好琴，就要把精力、耐心、时间都花在上面。想要多少，就要失去多少，可是，失去的终有1天会被补回。不懂的不争，学琴的时候。首先考虑能现场选琴，亲自试弹感受琴的手感及音色，也可找懂琴的朋友或老师帮忙挑选。湖南名家手把手斫琴琴行老师好不好

主要看自己的兴趣爱好，不妨先去天音听听课再决定。北京品质斫琴多不多

斫琴日记 | 古琴归来话九德——如何是好张琴？“芳”，是中国人特有的用词方式，虽然特异，但并不难理解。所谓：愈弹愈出，久而不衰。是说一张好琴，应该越用越好。而不是年深日久，渐渐空泛，甚至数曲之后，声音暗哑，以致不能下指。探究它的原因，正所谓少年英雄多不老。过份的追求所谓的松透和音量的宏大，被庸俗的审美和市场需求所，是淘空木胎本体的内质和张力，换取眼前的虚鸣。短见若此，何以谈传世？留此一“芳”，堪传百世。北京品质斫琴多不多